miércoles, 8 de febrero de 2017

Tipos de canciones Rafa Rivas, Fatima Dominguez, Esther Matas, Ana Linares

La Canción:
Una canción es una composición musical para la voz humana, con letra, y comúnmente acompañada por otros instrumentos musicales.1

Tipos de canciones desde el punto de vista técnico:
·       Melodías:
Melodía con estructura cuadrada como aquél cuyo motivo tiene dos compases de extensión, sus semifrases son de cuatro compases y sus frases de ocho compases 
Melodía monódica La monodia o monofonía, que es la textura musical característica de la música medieval, como el canto gregoriano.
Melodías intervalicas El sistema de clasificación de intervalos utilizado en el ámbito de la música tonal se deriva directamente de la escala diatónica. Este sistema emplea un término para referirse a la apertura diatónica del intervalo y otro a la clase o especie.
Melodías ornamentales son florituras que no son necesarias para el desarrollo de las líneas armónicas o melódicas de la música, pero que sirven para decorar u ornamentar estas.
·        Ritmo:
El ritmo libre es una organización del metro musical en la que no se da una sucesión matemática de partes fuertes y débiles sometidas a un compás prefijado
Ritmo simple estos son compases con una estructura de tiempos (divisiones del compás) sencilla. Los compases con dos y cuatro tiempos se denominan binarios, y el que tiene 3 tiempos ternario.
·        Armonía
Armonía tonal Desde una perspectiva general, armonía es el equilibrio de las proporciones entre las distintas partes de un todo y su resultado siempre connota belleza. En música, el estudio de la armonía implica los acordes y su construcción, así como las progresiones de acordes y los principios de conexión.
Armonía homofonica la homofonía es un tipo de textura donde dos o más voces se mueven simultáneamente desde el punto de vista armónico y cuya relación forma acordes.  
·        Forma
La forma binaria es una manera de estructurar una pieza musical en dos secciones relacionadas entre sí que normalmente se repiten.
La forma ternaria es un mecanismo que le da estructura a una pieza musical. Es una estructura de tres partes. La primera y tercera partes constituyen una repetición 
El estribillo es un recurso poético consistente en un pequeño grupo de versos que se repiten. Tradicionalmente, se encuentra el estribillo al principio de la composición y repitiéndose al final de cada estrofa.
En métrica se llama estrofa a un grupo de versos seguidos de un punto aparte, de un punto seguido o un punto y coma o también como versos las palabras o renglones, unidos por una serie de criterios fijos de extensión, rima y ritmo.
Los romances son una combinación métrica originaria de España que consiste en una serie indefinida de versos de ocho sílabas ("octosílabos"), en la cual los pares presentan rima asonante y los impares quedan sueltos.

·        Timbre
Solista: ejecuta un solo en una obra instrumental o coral, o que interviene en composiciones para un solo instrumento o para una sola voz.

Coral: cantada por un grupo de personas que actúan (cantan) como una unidad.

Canción de autor: tiene interés estilístico propio, Lleva acompañamiento de piano. Tiene gran ambición artística con contenido íntimo desprovisto de efectismo vocal.
Canción popular: La canción popular o canción moderna es el tipo de canción más escuchada en el mundo actual, y es transmitida a través de grabaciones y medios de comunicación a grandes audiencias por todo el mundo.
Hibrido de los anteriores: adaptación por un compositor de un tema popular o una armonización.
·        Desde el punto de vista temático:
Ciclo de navidad: una de las más populares son los villancicos. Los villancicos eran originariamente canciones profanas con estribillo, a varias voces.
Ciclos de carnaval y cuaresma: lo que se ve mucho en el carnaval son La chirigota es una agrupación músico coral de carácter carnavalesco que canta principalmente por las calles ofreciendo coplas humorísticas al pueblo que van acompañadas de charangas.
Ciclo de mayo: lo que más se ve son los mayos que son canciones a la virgen
Ciclo de verano:
El pregón es un acto de promulgación en voz alta de un asunto de interés para el público y, particularmente, el acto con el que se inicia una celebración.

Ciclo de otoño:
Una alborada es un poema o canción destinados a cantar la mañana; asimismo, se cataloga como alborada la composición lírica o musical que trata el tema de la separación de los amantes al amanecer.

Canciones varias:
La canción asturiana, también denominada asturianada o tonada, es un estilo musical tradicional asturiano de origen popular.
Se trata de piezas musicales que se acercan al género lírico del lied. Algunas provienen de géneros tan reconocible como la jota 
Canciones taurinas, dedicadas a la celebración de una corrida de toros.

lunes, 6 de febrero de 2017

FISIOLOGÍA DE LA VOZ.

                               FISIOLOGÍA DE LA VOZ:

Cuando hablamos de la fisiología de la voz nos referimos a diferentes elementos del cuerpo que inciden de manera directa o indirecta a la emisión, articulación e impostación de la voz. El habla requiere no solo del sistema respiratorio, sino también de centros de regulación nerviosa, situado en la corteza cerebral y estructuras de circulación y resonancia de boca y cavidades nasales, pecho y cabeza. Por tanto, el lenguaje oral, es decir, la fisiología de la voz, consta de tres funciones básicas: respiración (actividad motórica que proporciona la producción de sonidos), fonación (producción de sonidos que se realizan en la laringe) y resonancia (se efectúa  en diversas cavidades resonadoras por encima y por debajo de la laringe). Además de estas, cabe nombrar la articulación y la impostación. En la producción de la voz intervienen estos elementos:










  • Aparato respiratorio:

-Se encarga de recibir y expulsar el aire, materia prima para la obtención de sonido. Consta de cinco partes:

-Nariz: consta de dos agujeros divididos por el tabique nasal y mediante un impulso nervioso voluntario o no, toma aire y mediante unos filtros lo depura de partículas en suspensión. También  tiene una especie de termostato llamando pituitaria rija que pone el aire a la temperatura idónea de nuestro cuerpo.

-Boca: situada debajo de la nariz, es el orificio por donde podemos dejar pasar la mayor cantidad de aire posible, aunque su entrada es de manera voluntaria. Tiene el inconveniente de no tener filtros ni regular la temperatura del aire.

-Tráquea: tubo cartilaginoso que va de la parte final de la boca a los pulmones. Es un tubo flexible y muy delicado.

-Pulmones: especie de esponjas que reciben el aire del exterior y lo almacenan. En una respiración normal involuntaria se llenan hasta el 30%, mientras que en una voluntaria lo hacen hasta el total.

-Diafragma: músculo que se encuentra en la base de los pulmones y su dominio hace que actúe sobre éstos, presionándolos para dosificar la salida del aire.  


El proceso de la respiración puede dividirse o escalonarse en cuatro etapas funcionales: ventilación pulmonar, (movimiento de entrada y salida de aire entre la atmosfera y los alveolos pulmonares), difusión de oxigeno y dióxido de carbono entre los alveolos y la sangre, transporte en sangre de oxigeno y dióxido de carbono hacia las células y regulación de la ventilación y otros aspectos de la respiración.

Una vez visto los órganos del aparato respiratorio, podemos distinguir tres tipos de respiración:

-Clavicular: la realizamos al hablar en conversación normal. Las clavículas se elevan un poco al realizar la pausa respiratoria. Los pulmones se llenan el 30% aproximadamente.

-Pulmonar o torácica: se realiza para respirar hondo y la realización los deportistas mientras practican su deporte. La caja torácica se ensancha y sube la parte del pecho hacia arriba. Los pulmones se llenan al 50-60%.

-Diafragmática: la realizamos al dormir. El diafragma permite que los pulmones se llenen en su totalidad y presiona la salida del aire. Es la más aconsejable para cantar y tocar, siempre que se tome el aire por la nariz.


  • Aparato fonador:

Situada la altura de la vértebra cervical, la laringe es un órgano móvil constituido por piezas cartilaginosas, ligamentos articulatorios, músculos y mucosa.

Sus elementos: cartílagos tiroides y cricoides que forman una cavidad donde en el interior se encuentra el cartílago aritenoides, de cuya contracción y relajación surgen el movimiento y por lo tanto la vibración de las cuerdas vocales.

La laringe es el órgano fundamental adaptada para actuar como vibrador.

Los elementos vibratorios son las cuerdas vocales que se encuentran en la laringe y que son una formación muscular, recubierta de mucosa y que al vibrar y gracias a los resonadores produces el sonido.

Hay dos pares de cuerdas, las verdaderas y las falsas…
Las verdaderas son las que producen sonidos buenos y las falsas las que producen sonidos roncos.

Los sonidos producidos son articulados por los movimientos de las estructuras bucales, faríngeas, nasales y se concretan en la emisión de palabras.

Encontramos teorías que tratan de explicar cómo funcionan las cuerdas vocales:
-Teoría mecánica: A finales del siglo XIX se pensaba que los sonidos se producían por el paso del aire y el roce en las cuerdas vocales.

-Teoría mieloelástica: En este caso al actuar los músculos respiratorios y al comprimirse el pulmón aumenta la presión del árbol respiratorio y se separan dichos rodetes que luego por la reacción elástica se pondrán de nuevo en contacto. La presión del aire espirado regula además la amplitud de vibración, la cual influye sobre la vibración del sonido.

-Teoria neurocronáxica: la vibración de las cuerdas vocales depende de los impulsos cerebrales y no del simple contraste entre el soplo espiratorio y los músculos  tensores contraídos. Las cuerdas vocales no precisan de la corriente de aire para vibrar y la presión no hace variar la frecuencia de la vibración. 

La teoría más aceptada en la actualidad establece que la emisión de los sonidos laríngeos se debe a un desequilibrio entre la presión subglótica y el cierre glótico modificado por la acción de la mucosa.


  • Aparato resonador-amplificador:

Es el verdadero responsable de la personalidad timbrica de la vez. Lo elemento que lo integran son:

-Boca: resonador muy importante y el único que puede alterar su forma. Desempeña un función muy importante en la articulación de las palabras de la voz cantada y hablada. La facilidad de articulación dependen en gran medida de la posicion de los órganos del la boca.
Mandíbula inferior: debe estra libre de contracciones pudiendo     subir y baja con soltura sin alterar el sonido.
Lengua: ha de estar sometida a un estrecho control, debe de volver siempre a su lugar habitual.
Paladar blando: hace una mision muy importane: tapona la fosas nasales libando el sonido de la garganta asugurando que sea redondo y bonito.
Labios: deben tener soltura y firmeza y para controlar el sonido no debemos ayudarnos de muecas.

-Paladar óseo, senos maxilares, esfenoidales, frontales y faringe: elementos del aparato resonador rígido, no podemos controlar su posición y van a influir en la personalizacion tímbrica de la voz, puesto que cada persona presenta unas características diferentes.

Podemos encontrar diferentes parametros de la voz:
-Intensidad: es proporcional a la amplitud de las vibraciones de la cuerdas vocales. Depende de la fuerza o de la presión  del aire espirado.

-Tono o altura: depende de la frecuencia de la vibraciones. la frecuencia depende de la longitud, grosor,y tensión de las cuerdas vocales. La voz de las personas se extiende desde los 80 a los 2.000 hz, al hablar utilizamos tonos medios.

-Timbre: depende de los siguientes resonadores: pulmón, tráquea, laringe, faringe, boca, nariz y senos parasenales. El papel desempeñado de los resonadores es aumentar el volumen laríngeo.




domingo, 5 de febrero de 2017

TIPOS DE CANCIONES

Melodia con estructura cuadrada como aquél cuyo motivo tiene dos compases de extensión, sus semifrases son de cuatro compases y sus frases de ocho compases (unión de dos semifrases). De este modo, el período resultante tiene una extensión de dieciséis compases, formados por la unión de dos frases de ocho 
Melodia monodica La monodia o monofonía, que es la textura musical característica de la música medieval, como el canto gregoriano. En esta textura todas las voces e instrumentos que intervienen cantan o tocan simultáneamente la misma melodía, al unísono o a distancia de octava.
Melodia intervalicas predominantes .El sistema de clasificación de intervalos utilizado en el ámbito de la música tonal se deriva directamente de la escala diatónica. Este sistema emplea un término para referirse a la apertura diatónica del intervalo y otro a la clase o especie:
1.   Amplitud diatónica: Unísono, segunda, tercera, cuarta, quinta, sexta, séptima, octava, novena, etc.
2.   Especie: Mayor, menor, justa, aumentada y disminuida.
Melodias ornamentales En la música , los ornamentos son florituras que no son necesarias para el desarrollo de las líneasarmónicas o melódicas de la música, pero que sirven para decorar o ornamentar estas. Muchos ornamentos son interpretados como "notas rápidas" en torno a la nota principal.
Melodias silabicas  son melodias con una unica silaba en cada nota
Melodias por grado conjunto El grado musical o grado de la escala es la posición de cada nota dentro de una escala musical en el sistema tonal.
Por extensión, en la armonía funcional se habla de grado armónico para referirse a los acordes construidos dentro de unatonalidad a partir de las notas de su escala diatónica (es decir, tomando dichas notas como fundamental del acorde).
Melodia de ambito reducido En general, el ámbito de una melodía es el intervalo entre la nota más aguda y la más grave de una melodía.
En particular, el término ámbito (o ambitus en latín) hace referencia al transcurso de la línea melódica, haciendo referencia, por regla general, al rango específico de las notas de la escala de un determinado modo, particularmente encantos llanos, como el canto gregoriano.
Ritmo libre El ritmo libre es una organización del metro musical en la que no se da una sucesión matemática de partes fuertes y débiles sometidas a un compás prefijado; es decir: 'libre' equivale a 'no medido'. Se emplea cuando una pieza musical carece de un pulso discernible y en su lugar el ritmo es intuitivo y fluye libremente. 
Ritmo   simple Estos son compases con una estructura de tiempos (divisiones del compás) sencilla. En la práctica, son simples los que, en su fórmula de compás correspondiente, tiene como numerador 2, 3 y 4.
Los compases con dos y cuatro tiempos se denominan binarios, y el que tiene 3 tiempos ternario. Por otro lado, pueden tener cualquier denominador en su fórmula de compás.
La unidad de tiempo de estos compases son figuras simples (sin puntillo); y son la base para formar otros más complejos.

Ritmo binario    Cuando hablamos de un ritmo binario, estamos hablando de que la división y subdivisión de los tiempo será hecha en "números pares": las negras se dividen en octavos, los octavos en dieciseisavos y así sucesivamente. Otra manera de describirlo es como un ritmo muy "cuadrado" y sin "swing". 


Armonia tonal Aunque resulta incómodo intentar una definición de tonalidad, podemos decir que es un sistema de organizar las alturas de los sonidos, que imperó durante unos tres siglos como sistema único, siendo usado por barrocos, clásicos y románticos.
Por ello el nombre de armonía funcional (de la función que cumple cada sonido) es más idóneo que el de armonía tonal («armonía de los sonidos»).


Armonia homofonica En música, la homofonía es un tipo de textura donde dos o más voces se mueven simultáneamente desde el punto de vistaarmónico y cuya relación forma acordes.

Armonia modulanteLa modulación en música tonal es el cambio de una tonalidad a otra durante el desarrollo de una obra, sin indicarlo condoble barra. Se requiere una cadencia que confirma unívocamente la transición hacia la nueva tonalidad, si no se trataría simplemente de una desviación pasajera.
Armonia modernas

FORMA

Binaria: es una pieza musical en dos secciones relacionadas entre sí que normalmente se repiten. La forma binaria era muy popular durante el Barroco y se utilizaba para dar forma a movimientos de sonatas para instrumentos de teclado.

Ternaria: es una estructura de tres partes. La primera y tercera partes constituyen una repetición ya que son idénticas o casi, mientras que la segunda es contrastante.

Introducción o intro: es una sección única que suena al principio de la pieza musical.

Estrofa: es una sección que se repite varias veces a lo largo de la canción con la misma música pero distinta letra.

Estribillo: suele contrastar bruscamente con el verso y asume un nivel dinámico más alto y a menudo con la instrumentación añadida.

INSTRUMENTO

Acompañamiento: es el arte de tocar junto con un solista o en conjunto, a menudo conocido como vocalista, en forma de apoyo.

Sin acompañamiento: se trata de que el solista cante a capela es decir sin ningún tipo de instrumentos que le acompañen y utilizando la voz humana creando sonidos, ritmo, melodía, etc.

TIMBRE

Solista: ejecuta un solo en una obra instrumental o coral, o que interviene en composiciones para un solo instrumento o para una sola voz.

Coral: cantada por un grupo de personas que actúan (cantan) como una unidad.

ESTÉTICA

Estética musical: disciplina filosófica aplicada a la música, que estudia los elementos estilísticos, temáticos de la música, estudio de cánones de belleza y de perfección según el periodo histórico y político.

Canción de autor: tiene interés estilístico propio: el lied y toda la canción culta desde el Romanticismo (sobre todo desde Schubert). Lleva acompañamiento de piano. Tiene gran ambición artística con contenido íntimo desprovisto de efectismo vocal. Se definen como cantautores, que crean, componen para ellos y por ellos.
Canción popular: La canción popular o canción moderna es el tipo de canción más escuchada en el mundo actual, y es transmitida a través de grabaciones y medios de comunicación a grandes audiencias por todo el mundo. Las canciones populares casi siempre tienen una estructura bien definida. La canción se estructura habitualmente usando entre tres y cinco secciones musicales separadas.

Hibrido de los anteriores: adaptación por un compositor de un tema popular o una armonización. Son acordes cuya nota no pertenece al acorde, son del bajo.


La canción popular se puede clasificar en varios tipos según el punto de vista temático.
-ciclo de navidad: una de las más populares son los villancico es una forma musical y poética en castellano y portugués, muy popular entre los siglos XV y finales del Siglo XVII. Los villancicos eran originariamente canciones profanas con estribillo, a varias voces. Posteriormente comenzaron a cantarse en las iglesias y a asociarse específicamente con la Navidad.
-Ciclos de carnaval y cuaresma: lo que se ve mucho en el carnaval son La chirigota es una agrupación músico coral de carácter carnavalesco que canta principalmente por las calles ofreciendo coplas humorísticas al pueblo que van acompañadas de charangas.                
 Las chirigotas son coplillas recitativas y monólogas y poseen unas formas musicales muy simplesprocedentes del pasodoble, la rumba, la sevillana.
En cuaresmas lo que más se ve son las saetas que es un canto religioso tradicional interpretado fundamentalmente en las procesiones de Semana Santa en España, especialmente en Andalucía y algunas zonas de Extremadura, Castilla La Mancha y Murcia. cancioncillas que tienen por principal objeto traer a la memoria del pueblo, especialmente en los días del Jueves y Viernes Santos, algunos pasajes de la pasión y muerte de Jesucristo
Ciclo de mayo: lo que mas se ve son los mayo que son canciones a la virgen

-Ciclo de verano:
El pregón es un acto de promulgación en voz alta de un asunto de interés para el público y, particularmente, el acto con el que se inicia una celebración. Pronto se acompañaron de música, pasando de un modo de venta para convertirse en un género musical.
Una canción de trabajo suele ser una canción rítmica cantada a capella por aquellas personas que desempeñan tareas físicas y repetitivas; probablemente, el motivo de estas canciones es el de reducir el aburrimiento al realizar dichas tareas.

-Ciclo de otoño:
Una alborada es un poema o canción destinados a cantar la mañana; asimismo, se cataloga como alborada la composición lírica o musical que trata el tema de la separación de los amantes al amanecer.
En la tradición de la música occidental, la música sacra es toda música concebida para ser cantada, tocada o interpretada en los contextos litúrgicos o religiosos.

-Canciones varias:
El alalá es una melodía que entonan los montañeses del noroeste de A Coruña y que se supone de origen oriental y forma parte del folklore de Galicia.
Las cantigas son poesías cantadas, cuya letra y música venía compuesta por trovadores. El que tocaba y cantaba estas poesías era el juglar, que a veces también era trovador.
El cant d'albades (pronunciado popularmente albaes) es una variante del canto valenciano, habitual en las fiestas de las poblaciones rurales valencianas. Se encuentra especialmente en las fiestas de la mayoría 
de pueblos de la Costa, aunque tradicionalmente se encuentra presente en gran parte de las comarcas
valencianas.











Tipos de voces
María Rodríguez Ruz , Natalia Ceballos Díaz, Andrea Bocharán García. 1ºD bto. 


Clasificación sexual: hay 3 grupos: 

-Voz de mujer: tiene la laringe y cuerdas vocales más reducidas que el hombre. 

-Voz de hombre: laringe mayor, por lo que el sonido es más grave.

-Voz infantil: laringe más corta que en los hombres y mujeres, por lo que el sonido es más agudo. 

-voz asexual: voz del niño castrado ates de la pubertad. Dicha castración de los órganos sexuales evita el crecimiento y desarrollo de la laringe.  
_______________


Fuera de la clasificación sexual, hay dos grupos generales que son las voces blancas,las de los niños y las oscuras que son las de los hombres y mujeres adultos.  

voces blancas; https://www.youtube.com/watch?v=P-Zz_bSCsBE 


Tipos de voces

Hombres: dentro de ellos hay cuatro grupos:

-CONTRATENOR:  es la voz más aguda y no hay que confundirla con la voz del castrado,es un hombre que canta como una mujer, frecuente en el repertorio renacentista y barroco. Es característica en su utilización del registro de cabeza.

3:10 
https://www.youtube.com/watch?v=g4LR3ai6zPo

__________

-TENOR: es la voz más aguda de los hombres adultos. Hay tres tipos:
-Ligero: utilizado en ópera bufa principalmente, voz brillante y fácil en agudo.


-Tenor lirico: voz más amplia y timbrada que el anterior.


-Dramático: típico en los dramas wagnerianos, también conocido como tenor heroico.
https://www.youtube.com/watch?v=Isu5E1z4ByM 
____________

BAJO: es la voz más grave, es la voz reservada en los papeles mas potentes. 2 tipos:

-bajo profundo. se caracteriza por la profundidad y el dominio de las notas graves.
https://www.youtube.com/watch?v=2XiSCC8Smm0

- bajo ligero: se caracteriza por una forma más lírica de cantar. 
https://www.youtube.com/watch?v=7xl9OE-_GI4  
(3:04).

_____________

BARÍTONO: es una voz enorme y rica que a veces interpreta los papeles correspondientes al bajo. 2 tipos:

-Ligero: se caracteriza por el uso de los agudos.

https://www.youtube.com/watch?v=Cg5Y7MP00Ko&list=PL86FvsjvhuAsSlDOzj66TsmAuyF36svCK (1.38) 

-Dramático: se caracteriza por la fuerza en los graves.

https://www.youtube.com/watch?v=j7FwSeCR9Qk&list=PLE19BC157596F359C  (0.08)


Mujeres: dentro de ellas hay cuatro grupos:

SOPRANO: es la voz más aguda. Suele llevar la melodía principal. Su calidad se basa en el virtuosismo, que son capacidades extraordinarias técnicas.

-Soprano dramática: tiene mayor potencia, amplitud y volumen. Tiene una voz adecuada para los papeles más apasionados.

https://www.youtube.com/watch?v=WjPUMC2A7dc (0.29) 

-Soprano lírica: es una voz menos aguda, pero más expresiva.

https://www.youtube.com/watch?v=gvPCPVqc0tU&list=PLLI6SL80oZRjo8_iOiaKOGZgorkgotXPd (0.27)

-Soprano de coloratura: puede dar la impresión de un canto más mecánico, tiene una gran capacidad  de ornamentación.
https://www.youtube.com/watch?v=-hMC8pQkEmk (3.34) 
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MEZZOSOPRANO: tiene un carácter mucho más potente.

-Mezzo-soprano media: es propia de las mujeres y los hombres antes de la pubertad. Denota habilidad para cantar sonidos de altura media.

https://www.youtube.com/watch?v=t0ZKlQ0htVk  (0.20)

-Mezzosoprano ligera: son capaces de unificar las ornamentaciones necesarias para la dramatización.

https://www.youtube.com/watch?v=M9A7sqLm9Fc (0.38) 
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CONTRALTO: es la voz femenina más grave, de timbre noble y generoso.Se caracteriza por la intensidad en la expresión, en la actualidad hay muy pocas mujeres que tengan esta voz. 

https://www.youtube.com/watch?v=s9Em80GzksQ (0.20)